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鲤鱼的画法前沿信息_小学生画的小鲤鱼(2024年12月实时热点)

内容来源：爱魅影影视资源所属栏目：教程更新日期：2024-12-02

鲤鱼的画法

鲤鱼画法指南：从零开始到大师画鲤鱼其实并不难，只要掌握了正确的方法和比例，你也能轻松上手。首先，我们要知道鲤鱼的大致比例：头部大约占整个身体的五分之一，而总长度则是五个头的长度。在开始画之前，先用虚线定好比例，多看看各个鳍的位置。 𐟎蠧”𛨽“：先画出大概的轮廓，确定鱼的方向，比如左图中的蓝线（中轴线）。这个角度可以不用画出臀鳍。多想想角度的变化，你会发现画鱼其实很有趣。 𐟓 比例关系：鱼头到鱼尾的比例约为头占身体的五分之一，实际画的时候还要注意整体透视和角度关系。不能死记硬背，多实践多观察。 𐟐Ÿ 部位详解：从头到尾分别是胸鳍、背鳍、腹鳍、臀鳍和尾鳍。注意它们的尾位置。胸鳍的位置大概在身体的前部，背鳍在身体的中部，腹鳍在身体的后部，臀鳍在身体的底部，尾鳍则在身体的尾部。 𐟖Œ️ 多练习：平时多观察生活中的鱼，多画不同角度的鱼，这样对日后画构图会有很大帮助。多实践，多思考，你一定能画出漂亮的鲤鱼。希望这些小技巧能帮到你，快去试试吧！

山西自驾游第4天：壶口瀑布与飞虹塔 𐟌… 第四天的旅程从云丘山出发，我们踏上了前往壶口瀑布的高速公路。经过大约两小时的车程，我们终于抵达了这个壮观的自然景点。壶口瀑布的壮观景象让人震撼，尽管天气炎热，但幸运的是没有烈日的直射。 𐟍𝯸 在景区内，我们还品尝到了美味的黄河大鲤鱼，肉质鲜美，让人回味无穷。然而，在购票过程中，我们遇到了一些不愉快的事情。在售票大厅，尽管大家都在有序排队，但有些游客却不顾他人的感受，直接插队到售票窗口。这种行为不仅影响了其他游客的体验，也让人对他们的素质感到失望。 𐟏𘋥ˆ三点，我们来到了广胜寺，参观了上寺的飞虹塔。这座塔的七彩琉璃装饰和精美的雕像令人叹为观止，每一层的装饰都独具特色，展现了古代匠人的精湛技艺。在下寺，我们还欣赏了水神庙的壁画，这些壁画生动地展现了当时的民间生活，与永乐宫的画法有着异曲同工之妙。 𐟓œ 令人遗憾的是，有几幅壁画在二十世纪初被卖到了美国，我们无缘在此一见。在那个年代，这种做法是否合适，我们无法评判，只能期待有机会去国外一睹它们的风采。这次旅行让我们领略了山西的自然美景和丰富的文化遗产，虽然遇到了一些不愉快的事情，但总体来说，这是一次难忘的旅程。

【Ai插画技巧】甲胄鳞片怎么画这次分享两种常见甲胄的画法，大家画铠甲、传统将军服饰一定能用上！！一种是山文甲，一种是鱼鳞甲，鱼鳞甲还可以用来画龙、鲤鱼等动物~重点地方都给大家放大或者圈起来了，轻松易学，欢迎交作业！！！（本内容由AI生成）「AI创造营」「AI探索计划」大鱼教你学化妆的微博视频

蓝健康国画鱼作品：寓意吉祥，深受追捧鱼在国画中一直是常见的题材，尤其是鲤鱼。鲤鱼和“利”谐音，鱼和“余”谐音，寓意着财运旺盛、年年有余。画鱼中还有三、六、九之数，一生二，二生三，三生万物，寓意生生不息；六有六六大顺；九为长长久久，都有财运亨通、吉祥如意的美好寓意。当代画家蓝健康以其高超的画鱼技艺备受赞誉。他师从广西艺术学院的叶展新、覃忠华、苏秀玲教授，被誉为“湘西白石虾，八桂鼎华鱼”，是罗鼎华先生的入室弟子。蓝健康尤其擅长国画鱼系列，他的作品画工细腻，纹理分明，眼睛有神，活灵活现。他的画鱼功力深厚，意境高远，常能引发人的思考。《三余图》——连年有余，长久富贵在这幅《三余图》中，鲤鱼戏荷花之景让人感到宁静闲适。画面色调为柔和的黄绿色，三条鱼从水中探出，观赏一朵还未绽放的荷花，花苞中正孕育着强大的生命，呼之欲出，充满勃勃生机。《富贵有余》——雍容典雅，华美工整这幅画体现了蓝健康独特的原生态艺术风格。他采用细腻生动的工笔画法，将鱼鳞片和鱼身的透明质感完美展现。鱼儿在水中跳跃而起，颇有一种鲤鱼跃龙门之感，平静的水面被激起了一圈圈的波纹。水中湖绿色的水草和色彩同样厚重的牡丹，共同为这幅画增添了一丝神秘幽静的气息。《和谐有余》——原生态艺术之美在这幅画中，蓝健康将荷花和鲤鱼相结合，呈现出大自然的绝美景色。高洁优美的荷花在画家笔下尽情绽放，舒展的墨绿色荷叶上还滚动着清晨的露珠。水中的鱼儿潜游其中，带给人宁静享受之感。如想欣赏更多花鸟画作品，请登录易从字画查看了解。

原来我的五彩鱼藻盘不是模仿“在川知乐” 今年在香港的春拍上，我收了一对清康熙年间的五彩鱼藻盘，真是喜欢得不得了。盘子里那些栩栩如生的肥鱼，挤在满是荷花的画面里，真是灵动极了。画意中带着一丝明嘉靖鱼藻的韵味，但又不同于“在川知乐”那种规矩疏朗的官窑味鱼藻。我一直以为这对盘子是模仿“在川知乐”的鱼藻盘，毕竟名气大，价钱也高。可是今天翻看台北故宫的资料库时，竟然发现故宫里有十只和我那对盘子极为相似的无款五彩鱼藻盘，年代定在明16-17世纪。无论是画片布局、落花画法，还是单只青花眼的矾红鲤鱼、只画肚子的肥鱼，都和我那对非常相似。进一步查找资料，还看到2010年佳士得拍过一只18世纪的类似鱼藻盘。所以顺序应该是故宫的、我那对的、佳士得的，因为原版没有款，所以我那对没款也就顺理成章了。收藏的乐趣就在于这些小细节，可以详细研究把玩，所以特地记录下来。图1-5：台北故宫明五彩莲塘鱼藻纹盘图6-7：2010年佳士得18世纪鱼藻纹盘图8-16：我那对五彩鱼藻纹盘图17：“在川知乐”鱼藻纹盘最后，感谢多宝古瓷宝典让我快速找到所有鱼藻纹盘的资料！

元青花鱼藻纹大罐：鱼游水草间的艺术 𐟌Ÿ 元青花鱼藻纹大罐，尺寸为高28公分，口径21公分，腹径32公分，底足20公分。此罐造型独特，口短、肩丰、腹鼓，展现出元代陶瓷工艺的精湛技艺。 𐟌Š 罐面绘有五层图案，每层都富有深意： 1️⃣ 一层：海水纹，线条流畅，炸点、串珠明显，仿佛海浪翻涌。 2️⃣ 二层：缠枝菊瓣纹，采用平涂法，青花留白，展现出元代画法的独特魅力。 3️⃣ 三层：鱼藻、莲花纹，四种鱼类——鲭鱼、鲢鱼、鲤鱼、鳜鱼，寓意“清、廉、礼、贵”，象征做人标准。 4️⃣ 四层：棱形回纹形，图案独特，富有节奏感。 5️⃣ 五层：仰莲瓣纹，内画八宝纹，寓意吉祥。 𐟎蠧𝐨𚫤𛥩𒜦𔻧š„鱼姿、潇洒粗犷的泼墨写意手法表现水草和莲花，呈现出阴阳相背的立体效果，完美展现了元人粗犷而严谨的性格。 𐟔砨不𝐩‡‡用分段接胎制造工艺，接胎痕明显，胎里施釉不均匀，胎质采用典型的磁石和现已绝迹的麻仓土二元配方。青花发色浓艳，蓝中泛紫，炸点、铁锈斑、锡斑明显，青花浓艳处凹陷，深处胎骨，是一件艺术水平极高的藏品。

南京降温，加热棒助力，小鲤鱼添丁𐟐Ÿ 南京的天气逐渐转凉，家里的鱼缸也迎来了新的挑战。为了确保小鲤鱼们能够安全过冬，我特意为它们准备了一个50瓦的加热棒，来自yee品牌，性价比超高，比小米官方的几何画法加热棒还要划算。𐟔劊这个加热棒的大小刚刚好，可以完美地放入鱼缸背后的加热仓中，既不占地方，又能有效加热。𐟓把趁着周末出去玩的时候，我还顺便去宠物店买了另一个鱼缸，以防万一这些小家伙们再添新丁。𐟐Ÿ 回来后，发现母鱼又生了17条小鲤鱼，真是让人又惊又喜。𐟎‰ 看来，我得赶紧把公母分开，不然这些小家伙们可真是要让我忙不过来了。𐟘…

金玉满堂：鱼游瓷上的文人情怀 𐟐Ÿ “鱼游瓷上，慢品生活。”金鱼的寓意不仅仅是年年有余，还象征着“金玉满堂”和“金玉良缘”的美好愿望。金鱼和金玉谐音，寓意着腰维万贵财。半梵品牌巧妙地将鱼、瓷画工艺与中式水墨画结合在一起，通过青花、粉彩、五彩等不同的陶瓷工艺表现金鱼的灵动。无论是金鱼、龙鱼还是鲤鱼，每一尾鱼都栩栩如生，深受海内外人士的喜爱和收藏。匠人们笔下的金鱼洒脱、写意，不拘泥于一线一色，而是通过笔墨浓淡来表达鱼的骨气，水墨晕染则展现了生命的情调。在瓷器上呈现出鱼的灵动与意境。每一尾鱼都各具特色，悠然自在，随水飘逸，禅意尽显，自成一派。近年来，半梵品牌不断探索各种鱼的画法，尽可能多地寻找瓷鱼的表现方法，乐此不疲。这种精益求精的态度和追求极致的韧劲正是景德镇传承千年的工匠精神的体现。

国画花鸟：绿色与红色交织的意境 𐟎蠨🙥𙅥›𝧔𛤽œ品以绿色为主色调，红色鲤鱼用墨红勾线，游丝描笔法。黑鱼则用墨勾线。玉兰花瓣用赭绿勾线，枝干用赭绿加墨勾线，墨色为重墨，笔法为细枯柴描。整体勾线注意远近虚实，虚实相间，通篇协调。 𐟌𘠩”橲䥅ˆ用胡粉打底，干后用朱红分染鱼鳞和花斑，分染鱼鳍。黑色鲤鱼用淡墨分染。玉兰花瓣先用胡粉打底，上面的花瓣可以忽略，干后用朱磦、少许草绿以及少许墨分染结构，分染2-3遍。背景用赭绿烘染，方法是先打湿背景，然后再烘染面积稍大些，注意边缘的留白。 𐟌🠥œ褸Š一步骤的基础上继续加深刻画各个部位，颜色继续用上一步骤的颜色，只是在细节上开始精心刻画，最重要的是突出结构。玉兰花瓣反复渲染，直到染出一定的厚度。背景采用湿染法渲染多遍。树干用赭绿皴染，淡墨反复进行。 𐟐Ÿ 红鲤继续用朱红分染鱼鳞，采用干湿技法。鱼头的高光在晕染时留出，要做到自然，不呆板，鱼背的鱼线用颜色挤出，黑鱼的画法同红色鲤鱼。整体做到从头到尾过渡自然，虚实相间。玉兰花瓣深入刻画结构，近处的花朵染的实些，远处的花瓣染的虚些，利用颜色的浓淡塑造出近实远虚的效果，使画面具有空气感。树干继续皴染达到满意的效果，继续渲染背景。 𐟌𜠥†继续刻画各个主体的同时，一些小的部位也要点画完善，如花萼、叶子等，小的部位用色要照顾主体颜色，做到小处与大体协调，整体挂上细节，不要局部脱钩。鱼的烘托用色采用赭绿加少许蓝色，用湿染法，注意留白布局。 𐟐Ÿ 鲤鱼的鱼鳞用深色勾勒，点染出鱼身上的鱼线，从头部开始罩染藤黄，逐渐过渡到尾部，红鲤的头部用白粉提染结构，黑鲤鱼尾巴分染胭脂，颜色宜淡。玉兰花用曙红点出花蕊，钛白粉提亮花瓣亮部，远处的花瓣可以忽略。树干点染赭绿，采用低染法，花萼用六绿提染。背景用蓝色和黄色点染以丰富画面，其他细节处精心收拾无误后，完成。

国画教程：如何画出高洁的玉兰序言玉兰，又名望春、辛夷、玉堂春，象征着高洁的人格。自古以来，赞美玉兰的诗句数不胜数。比如文徵明的《咏玉兰》：“绰约新妆玉有辉，素娥千队雪成围。我知姑射真仙子，天遣霓裳试羽衣。”还有沈周的《题玉兰》：“翠条多力引风长，点破银花玉雪香。”以及清人朱彝尊的：“高曝粉，浅洼银。珑璁几树净无尘。胜屏风，点染新。” 紫色玉兰的画法步骤一：首先，把白描稿放在扇子下面，确保画面摆正，然后用小磁铁固定好。接着，用锰紫勾勒花头和花苞，花青勾勒花托，淡墨勾勒枝干。步骤二：这一步要区分花和叶的颜色。花托用汁绿（酞青蓝＋藤黄）平涂两遍左右。枝干用淡墨平涂，再滴入清水。然后在扇子的背面，用钛白平涂花头和花苞。步骤三：继续用汁绿薄薄地平涂花托。枝干用淡墨分染暗面。花头用紫色平涂两遍。步骤四：用花青分染花托的明暗。花头和花苞用紫色分染，反瓣颜色要深一些，正瓣稍微分染即可。步骤五：先在扇子的背面用草绿平涂叶子和花托，再在扇子正面用花青继续分染。用锰紫加曙红平涂一遍反瓣，再继续分染，让花瓣呈紫红色。步骤六：用淡墨皴染一下枝干，再用锰紫加曙红平涂一遍反瓣，再继续分染加深。正瓣用钛白提染边缘，用四绿三绿加钛白提染花托，用曙红加钛白点蕊。最后再整体检查画面，进行细节调整，注意整个画面的协调性。题字、钤印，完成。图书作品简介：《易绘中国画》是一本图文结合的图书，收录了画家郑玲玲的工笔没骨牡丹、荷花、玉兰作品。每册中分别含3幅构图精美的牡丹、荷花、玉兰单独作品，每幅作品内附原大版线稿及绘制步骤，分为6个步骤以及简单颜色搭配。内页设计为圆形等大尺寸，方便读者直接过稿，轻松绘制。从国画基础的角度出发，讲解工笔、写意的画法，既为国画初学者提供清晰易懂的示范讲解，又能提高审美情趣和学习兴趣，是学习国画基础技法的好教材。书中还附有二维码形式展现120分钟完整绘画视频讲解，并内含真丝檀木宫扇一把。画家艺术简介：郑玲玲，桂林人，职业画家，北海艺术设计学院客座教授，天津杨柳青画社独家签约作者。传统工笔画功底深厚，尤擅工细没骨法。其工细没骨画既法度严谨，又气韵生动，画风清新唯美，格调高古静雅；色彩和谐俊逸，笔墨精到醇厚，具有较高的艺术内涵和审美价值。其作品常在各大报刊上发表，作品多被各界收藏。出版有《清宫鸟谱系列》《设色芙蓉鲤鱼》《设色牡丹鲤鱼团扇》等多本工笔画书籍。