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邵氏武打老电影在线播放_《航空服务》在线电影(2024年11月免费观看)

内容来源：爱魅影影视资源所属栏目：导读更新日期：2024-11-28

邵氏武打老电影

“中国人歧视中国人？”国际武打巨星李连杰曾表示：1985年拍《南北少林》时，自己从早干到晚，一天只能拿3块钱，而身边的很多香港演员，每个月都有15万，甚至跑龙套的都有50块一天，香港演员每天大鱼大肉，而自己只能吃“猪食”，这般待遇差距，只因他是大陆人...... 导致这一切的罪魁祸首，其实都是香港电影制片厂采取的差异化态度，和导演刘家良高人一等的样子。在前些年，“少林三部曲”可以称得上是我国武侠片的巅峰之作，每一部都红透大江南北，广受人民追捧和喜爱。其实在前两部拍完后，李连杰作为主演之一，就已经在国内打响了名气，有种挤进国内一线武打明星的势头。香港那边的影界大拿邵氏影业见状，也想过来分一杯羹，在《南北少林》开拍之前，就找到内地的有关人员，表示了合作的意愿。当时香港的电影行业十分发达，人家不仅带钱带人，还会带来很多不一样的思路和宝贵的经验，这种百利而无一害的事情，内地当然不会拒绝。但电影开拍之后，各种差异待遇和导演的态度，引起了李连杰的极度不满。就拿香港团队和内陆团队的工作强度和态度来说，李连杰作为主演，他很多时候天不亮就要起来准备，有时候一个镜头都要拍好几个小时，从天亮打到天黑，气喘吁吁地下班早已成了常态。但有许多香港来的特技演员，很多时候都只是在一旁说笑，演戏的时候态度也比较松散，时常在重要镜头开拍前还是有说有笑的。开始这样李连杰都忍了，但是之后发生的事情，才渐渐越过了李连杰的忍耐的底线，记得电影中有一场戏，是需要日出镜头和演员相互配合的。当时没有现在那么先进的技术，只能采用最直接最真实的办法，那就是抢在日出之前布置好一切，等待日出的到来。于是当时的导演就下达通知，让全体的大陆人员必须两点起床，并赶到取景地做好所有的准备工作，而关于香港演员的安排，他却只字不提。本来就劳累了一天的大陆演员们，第二天眼睛都睁不开，还要挣扎着半夜爬起来，强打精神准备接下来的工作。一切都布置好后，都已经过去了近两个小时，大陆的演员们才得以在旁边休息一会，等待着导演及香港团队的到来。眼看天空逐渐破晓，李连杰和其他同伴们一样，心中升起了一股强烈的不安，果然大陆的演员团队在取景地从3点等到了10点，才看到慢慢悠悠走来的刘家良，以及身后的香港演员们。来到现场后，刘家良扫了一眼精心布置的现场，再看看天，也只是轻描淡写地吐出了一句：“感觉今天的光线还是不太行，我们下次再拍这个镜头吧。” 这顿时让李连杰心中的怒火越烧越旺，毕竟有了第一次，可能还会有第二次，而从刘家良的态度来看，似乎这就是一件理所应当的事情。要是说一份辛苦，一份回报也就算了，但工资上的区别对待，更是让人忍无可忍，前两部少林系列电影拍摄时，工资都是统一标准的。《少林寺》那时候的报价，是所有演员每天都有一块钱，《少林小子》是一天两块，虽说到了《南北少林》时涨到了3块钱，但重点不是这一块一块的涨幅，而是“所有人”。因为李连杰发现，自己拼死拼活干一天，都没有那些躺地上演死人的香港龙套演员工资高，人家每天到那躺躺就能拿50块，这同样的钱要几条命才换的回来。更别说那些有点名气的香港演员了，动不动就就是几万块钱一个月，还有不少一个月能拿15万的，拍完一部戏就能买房买车了，而自己的角色分量明明还要更重要些，报酬却少得可怜，这究竟是凭什么。明明同是中国人，为什么要这样区别对待，香港身份为什么一定要高人一等呢？就这还没完，在这场戏拍摄期间，不平等几乎无处不在，就连吃的都必须分个明明白白，香港演员有专门的豪华大餐，而大陆演员的盒饭一对比起来，简直和“猪食”没什么区别。李连杰作为习武之人，怀着满腔热血，自是看不惯这种种不公，中途他也曾多次表达自己的不满，甚至还有想放弃拍摄的念头，但最后还是坚持了下来。就在这场戏过后，他便和刘家良产生了极大的嫌隙，更是不怕事大地直接公开了这件事情，并且整个职业生涯都没有再和刘家良合作过一场戏。让李连杰感到无比讽刺的是，自己初到香港发展时，因为没有港澳同胞证，也不是外国人，更没有护照，就连许多地方的门都进不去。有时候想买瓶可乐，兜里有钱也喝不上，因为店门都进不去，为什么中国人的自己的土地，要这样排斥中国人。等到李连杰出国发展后，他发现外国人竟然给了他应有的尊重，也让他享受到了众星捧月的感觉，这可是何等的讽刺。大家觉得，李连杰最后选择了跑到国外发展，和这样的事情有没有一部分关系呢？大家还有什么想说的，欢迎在评论区留言讨论！（信息来源：腾讯新闻——1986年，李连杰拍完《南北少林》后，和刘家良老死不相往来）

《角斗士2》本片延续了古典主义美学的史诗电影，打完这几个字自己都觉得陌生，类比就是当下拍了一部8090年代邵氏的香港武打片，酒瓶装老酒，尽管没有获取更多的惊喜表达，在精美的服化道下，罗素克劳、梅尔吉普森、维果莫特森……一众冷兵器角色封神榜般联想起来，大荧幕下还是有满足感的。还要提醒该片R级血腥暴力还有割头场景非常不适合儿童观看。全片构建的是“罗马梦”的正反面，权力合法性来源到底为何，暴力还是民意？丹泽尔华盛顿解构了权力，成王败寇是我们熟悉的政治叙事，他的悲剧以另一种“血统传承”和重拾“罗马梦”宣传口径替代，并无现代政治启蒙，讨论止于尧纣更替，喜忧各自领会。

他，出生于中国香港一个中产家庭，祖籍广东省梅州市五华县。父亲曾启荣是原香港警队军装警署警长，曾任香港警察足球队的教练及香港华人足球联谊会执行委员。他从小跟随父亲混迹香港足球圈，曾代表香港到韩国踢青年杯。1974年，他结束了自己的职业足球生涯，辗转加入电影行业；同年被刘家良导演赏识远赴台湾，加入大导演张彻的“长弓电影公司”当龙虎武师，1975年更升为领班。后来涉足编剧工作，继升任导演。后重返香港加入新艺城公司，开始拍摄电影。自20世纪70年代跟随刘家良师傅进军影坛后，他从龙虎武师、特技人做起，到担任幕后编剧、演员、导演、制片人等多重工作，共出演超过200多部影视剧。 1972年，他参演程刚执导的古装电影《十四女英豪》。1974年，结束自己足球运动员的职业生涯，带着玩乐心态寻找新工作，没曾想一脚踏入香港影视圈。上世纪70年代香港武打片盛行，在没有任何影视背景下，他开始自己的第一份电影工作——龙虎武师。1974年，他赴台湾，加入导演张彻的电影公司，参演古装神话剧《哪吒》，片中饰演太乙真人的弟子；同年，出演张彻执导的古装动作电影《少林五祖》。 1976年，他返港发展，跟随刘家良、洪金宝、成龙先后在“邵氏”“嘉宝”“嘉禾”等电影公司工作。1979年，执导他的首部影片《踢馆》。 20世纪80年代，他加盟“新艺城”，正式成为导演，执导《最佳拍档》和《最佳拍大显神通》系列电影。1981年，他执导系列电影的首部影片《最佳拍档》，夺下连映34天的票房冠军，成为香港影史上第一部票房突破2000万的电影。他除了幕后工作，也积极转向幕前演出，在参演《最后胜利》一片中获得影评人与观众好评。在演技不断提升时，演出亦趋多元化。 1991年，他凭借当年上映的《双城故事》斩获职业生涯第一个金像奖，即第11届香港电影金像奖最佳男主角奖。他，就是是中国香港男演员、导演、编剧、监制、制片人、出品人、主持人曾志伟。图一是1989年，36岁的曾志伟的留影。图二是1970年，17岁的曾志伟的留影。图三是1974年，21岁的曾志伟的留影。 #老照片##曾志伟##明星曾志伟# #曾志伟的儿子曾国祥#

《少林传人》预告片，是邵氏电影后期的作品。最后两兄弟联手打斗九王爷，有着那个时代经典的武打片特点：真实打斗，适度的传奇，兵器道具的变换，眼花瞭乱的动作，成年人能看懂的游戏。大龙姐-玉带的微博视频

这个招式真是致命！「电影频道」今日14:35播出《十字锁喉手》。「邵氏电影」「武打」「电影」电影画廊的微博视频

　　1982年，李连杰主演的《少林寺》上映后票房大卖，均价1毛钱的票价竟斩获1.6亿的票房。　　《少林寺》火遍亚洲，带动了功夫热，也让当时的香港电影公司嗅到了武侠功夫片在内地的巨大市场。　　紧接着一批香港导演开始来到内地拍摄电影，开启了香港导演的“北上”之路。　　身为武侠片大宗师的张彻，就是其中一位。　　作为邵氏曾经的顶梁柱，张彻导演了多部叫好又叫座的武侠片，《独臂刀》《十三太保》《刺马》等都是他的作品。　　1986年，张彻来到内地后，交出了《大上海1937》这部“暴力美学大片”。　　电影改编自抗战时期真实发生的“林怀部刺杀张啸林案”，讲述了杜月笙的门下弟子林怀部加入锄奸组织，策划铲除汉奸张啸林的过程。　　影片上映后，火爆的打斗场面让内地观众大开眼界，成为当年内地拷贝量最高的电影。　　4.1亿的观影人次、3010万的发行收入，都足以说明影片的受欢迎程度。　　今天，我们就来聊聊这部当年的“爆款”影片，背后有哪些故事。　　01、张彻转战内地，第六代弟子崭露头角　　1986年，张彻来到上海实地考察，为《大上海1937》做堪景工作。　　虽然置景方面进行的很顺利，但在演员选择上张彻和公司却产生了分歧。　　考虑到拍摄成本，剧组和公司的高层都建议从张彻的“张家班”挑选几位来担任影片的主角。　　当工作人员将这一决定告知张彻时，却遭到了他的拒绝。　　原来，张彻考虑到市场环境的变化和内地观众的喜好，决定启用全新的演员阵容。　　在那个很少使用替身的年代，影片中有大量的武打镜头，需要演员的真才实学。　　因此在演员的选拔过程中，张彻一直倾向于从“梨园弟子”、特别是武生中挑选人才。　　此后的一段时间，张彻几乎遍访了北京、上海等大城市的京剧院团，寻找电影的男主角。　　后来有人介绍张彻到中国戏曲学院的实验京剧团看看，这里刚招进来一批年轻学生，唱念做打的功夫非常扎实。　　在戏曲学院走访一番，看过学生的演出后，张彻挑中了杜玉明，徐小健、董志华三人。　　三人俊朗的外表再加上出色的专业能力让张彻非常满意，特别是徐小健帅气的外形，简直是天选“男一号”。　　张彻当即拍板让三人共同前往上海拍摄电影，由此三人也顺理成章成为张彻的第六代弟子。　　02、董志华拒绝邀约，导演为其加戏　　就在导演觉得万事俱备时，董志华却拒绝了导演的邀请。　　原来董志华当时正准备跟随京剧大师厉慧良前往香港进行演出交流，和剧组拍摄的时间发生冲突。　　面对张彻的邀约和跟随大师香港演出的机会，董志华陷入了两难的境地。　　经过深思熟虑，董志华打算拒绝电影邀约去香港进行演出交流。　　在董志华看来，电影是另外一种行当，京剧才是自己的事业和本职工作。　　张彻得知董志华的决定后，虽然理解他的决定，但还是想再争取一把。　　于是，导演和电影的制片人朱牧夫妇，一同前往董志华的住处进行最后的商讨与争取。　　这完全出乎董志华的意料，看着眼前的张彻导演和制片人如此有诚意，他决定前往上海参与电影拍摄。　　为此，张彻还特意为董志华增添了戏份，原本“小刀杨潘”这个角色只是电影中的一个小配角，只有几场戏。　　导演为了充分展现董志华的短打武生功夫，大笔一挥加了好几场精彩的武打戏份，让外冷内热的“小刀杨潘”成了电影中的点睛之笔。　　面对导演的厚爱，董志华的表演更是卖力。　　在拍摄一场近身打斗的戏份时，有一个前踢腿的高难度动作，为了表演的更真实，董志华前前后后拍摄了四十多条才达到了理想中的效果。　　也许是董志华这种较真的态度打动了张彻，在这之后两人又合作了《过江龙》《江湖奇兵》《西安杀戮》等多部作品，成为张彻晚年最得意的弟子之一。　　董志华也凭借张彻导演的这几部作品成为80年代炙手可热的功夫明星，演艺事业逐渐红火起来。　　许多人更熟悉他另外一个角色，也就是《功夫》里的油炸鬼，耍的一手的五郎八卦棍。　　90年代，董志华和“京圈第一经纪人”王京花结婚，两人的儿子董子健如今也是演艺圈正当红的实力派演员。　　03、杜玉明“刷胶”扮老，徐小健为拍戏脚部骨折　　《大上海1937》被誉为“三个武生”撑起的武侠动作片，董志华、徐小健在片中都有精彩的武打戏份，相比之下杜玉明却是文戏居多，没怎么发挥武生的优势。　　杜玉明在电影中饰演上海滩三大亨之一的杜月笙，是一个只需要坐在家中就能“指点江山”的角色。　　听起来可以轻松驾驭，实际上拍摄难度对于初入行的杜玉明来说不亚于两位“打手”。　　由于这是张彻转战内地的第一部电影，因此他对细节要求颇高。　　为了还原杜月笙这个角色的年龄状态，杜玉明每天不仅要染头发，还要在眼尾做皱纹的特效妆。　　当时，杜玉明一人就配备了两名化妆师，每到化妆、卸妆的时候，就成了杜玉明最难受的时候。　　因为要往眼尾处刷很多特质胶水，不仅化妆的时候不能动，卸妆也要花费很多时间。　　有时候还弄不干净搞得皮肤过敏，这对于杜玉明来说更是难以忍受。　　不过对于戏曲出身的杜玉明来说，为了塑造好角色，他咬着牙一天天坚持下来，直到角色杀青。　　由于肯吃苦，再加上性格随和待人周到，杜玉明也深得张彻的喜欢。　　拍完这部电影，杜玉明继续和张彻合作，后来更是成了张彻电影的副导演。　　此后杜玉明一直没有离开演艺圈，近些年在多部热播剧中担当配角，如《雪豹》中清风寨大当家朱子明，《庆余年》中的高手洪公公等。　　作为一部从头打到尾的纯动作戏，《大上海1937》最精彩的就是拳拳到肉的武打戏份。　　作为男一号的徐小健承担了电影中大部分的武打戏，是三个武生中的“功夫担当”。　　当然，武打戏最多的他也是受伤最多的演员，拍摄过程中每天大大小小的伤情不断。　　在一场从树上翻跟头下来的戏份中，徐小健由于太过投入，在落地时脚掌落在了两个垫子的缝隙之间，造成了脚部骨折。　　当时徐小健并没有发觉，直到这场戏拍完收工之后才发现脚腕处鼓起了一个大包，才意识到自己的脚骨折了。　　后来他在剧组人员的帮助下前往医院包扎治疗，但是为了不拖累剧组的拍摄进度，徐小健仅仅休息两周就回到剧组继续拍摄。　　《大上海1937》上映以后票房大获成功，徐小健的演艺事业也声名鹊起，继续拍摄了《西安杀戮》《过江龙》《仗义英雄》《绝杀》等多部电影。　　2000年之后徐小健开始把工作转向幕后，参与执导了《孽海恩怨》《鬼妹》《梅兰竹菊》等电影作品。　　《大上海1937》上映至今已经有38年的时间，影片当年在内地引发轰动，却在香港遇冷票房仅有200多万。　　之后张彻又在内地拍摄了《西安杀戮》《江湖奇兵》《神通》等电影。　　但已是暮年的张彻再难重现昔日在邵氏的辉煌，老套的情节设计和武打风格，使得后面这几部作品都反响平平。　　即使如此，《大上海1937》依然贡献了许多经典的武打桥段，其中蕴含的民族情怀更是让人看到老一代香港导演的爱国热情。（撰文：皮皮虾）#我要上热门# #动态连更挑战#

香港資深演員李麗麗因癌離世，終年75歲。李麗麗於1966年被大導演張徹賞識當電影女主角，當時在邵氏推出大量的武打片，是第一代武打女星。李麗麗於2020年初離開無綫，《法證先鋒IV》成為她的告別作品。「真实的香港超话」

【TVB大宝藏】TVB第一代打女李丽丽资深演员李丽丽，当年经邵氏训练班入行。初出道主要拍摄武打片，其后她转到电视界发展。于首部剧集《白发魔女传》担正女主角，李丽丽后来加入TVB多年来演过多部剧集，对每个角色也全力以赴！香港电影漫谈的微博视频

洪金宝：一生仅收两个徒弟，一个是一线巨星，另一个在家躺着数钱他是“七小福”中的大师兄，成龙看到他还得叫声“大哥”。身材圆润，但动作灵活，他就是香港娱乐圈里的“大哥大”——洪金宝。他是洪家班的创始人，捧红了很多当红明星。 “一代宗师”洪金宝一生只收两个徒弟。他的两个徒弟，都有着不同的道路。洪金宝，1949年生于香港。他传奇的一生就像他的名字一样，浑身散发金色的宝藏。洪金宝乳名叫三毛，他日后的成就和离不开他的家庭。他的祖父是影剧艺术家洪深，第一部有声故事片《歌女红牡丹》就出自他手。洪金宝的祖母更了不起，是中国电影史上第一位武打女星钱似莺。在这样的艺术家庭长大，奠定了他的演艺路。艺术细胞活跃，洪金宝小时候调皮好动。家里人管教他也是费尽了心思。洪金宝7岁的时候就被家里人送进了中国戏剧学院师从于占元学习京剧。由于洪金宝入学最早，他与其他几位师弟组成了“七小福”。他成了“七小福”里的核心人物。在戏班子里，他每天的必修课就是戏曲和练习武功。很多明星的演艺路不是一帆风顺的，但是洪金宝就是例外。 1961年，洪金宝就以童星的身份出演了首部电影《爱的教育》，从而正式出道。洪金宝的起步相当的高，1966年，洪金宝就加入邵氏影业，并担任动作影片的动作指导。之后的几年，洪金宝在香港的多部影片担任龙虎武师。洪金宝不甘心一直这样做下去，他决心突破自己。 1971年，洪金宝转身投入“嘉禾”公司。在这里，洪金宝不仅当武术指导还当起了演员。老天偏爱洪金宝这个灵活的胖子。他自己设计的武术电影《夺命双剑》，一举夺得了“台湾第一届金龙奖最佳武术指导奖”。之后的洪金宝一路高歌，与武打巨星李小龙联手，制作了多部影片并在里面饰演男一号。洪金宝在影视界可谓是顺风顺水，他还赢得了邹文怀先生的青睐。邹文怀先生为他保驾护航，执导的《三德和尚与舂米六》成为“功夫喜剧”的开山鼻祖之后的洪金宝更是成为“功夫喜剧”的重要成员。洪金宝可不只停留当演员这个角色，他决定转型发展。 1979年，洪金宝成立了自己的公司——宝祥电影公司。洪金宝十分讲义气，自己出资拍摄电影捧红了师弟元彪。越来越多的人来投奔洪金宝，随着成员的壮大，洪金宝成立了“洪家班”。这个时候的洪金宝名利事业已经双丰收了，但是奋斗的火苗依然在燃烧。 1980年，洪金宝与“嘉禾”强强联手，创作的搞笑僵尸片，成为灵幻喜剧的潮流。洪金宝在多部影片的造型都是乌黑发亮的锅盖头，看起来搞笑十足。洪金宝拿奖无数，为人十分仗义，捧红的明星很多，他愿意为新人提供平台。别看洪金宝是香港娱乐圈的大哥大，但是对挑选徒弟时非常苛刻。时至今日，他只收了两个徒弟，这两个人到底有什么过人之处，竟入得洪金宝的法眼。关门弟子彭于晏提到彭于晏，他的微笑让无数少女心跳加速。帅气的样貌一身的腱子肉，那简直就是行走的荷尔蒙。彭于晏就是无数少男少女心中的“男神欧巴”。彭于晏拍摄的作品无数，留下深刻的印象。 2002年，出演电视剧《爱情白皮书》，进入了演艺圈。尤其是励志片《翻滚吧！阿信》中那个倔强的少年，让他提名了金马奖最佳男主角。 2012年，彭于晏主演的动作片《激战》一举提名了台湾金马奖和香港电影金像奖最佳男配角。彭于晏成了影坛的新星，之后的他片约不断。洪金宝和彭于晏的师徒情要从动作电影《黄飞鸿之英雄有梦》说起。洪金宝饰演的是黄飞鸿，彭于晏出演的是黄飞鸿的徒弟。当时的洪金宝已功成名就，和他搭档的机会千载难逢。洪金宝对彭于晏的要求十分严格，台词和武术动作要求到极致。彭于晏也没有让洪金宝失望，任劳任怨，拍打戏从早到晚。正是彭于晏这种坚持不懈的精神打动了洪金宝。洪金宝说彭于晏很像年轻时的自己，于是在上海见面会上，当众宣布收彭于晏为徒。有了师父的支持，彭于晏的演艺事业蒸蒸日上，演技和扎实的武术赢得了观众的喜爱。彭于晏没有辜负师父的期望，成为了一线巨星。大徒弟邹兆龙邹兆龙的经历可以拍成一部励志的电影。 1967年邹兆龙出生在台湾省的高雄市，家中姐妹共13人，父亲早早就去世了。家境十分贫困，所以9岁的邹兆龙就在面包店里打工。邹兆龙和武术的缘分缘于一次摔伤。邹兆龙摔伤之后就去国术馆治疗，对武术产生好奇，开始练习基本功。之后的邹兆龙一边在面包店打工，一边练习拳脚和双节棍。 12岁的时候以替身演员的身份开始踏入演艺圈。邹兆龙和洪金宝的师徒缘分，要从他18岁开始说起。偶然的机会，邹兆龙主演了洪金宝导演的电影《全力反弹》。现在的邹兆龙在家实现了财富自由，就算不拍戏，也能在家躺着数钱。#热点引擎计划# #多的是你不知道的事#

邵氏电影回看系列万人斩电影的剧本改编自张彻在1969年的电影作品《铁手无情》。邵氏一代武打演员陈观泰在影片中有精彩演绎，饰演总捕头冷天鹰。冷天鹰在缉捕匪徒时有精彩的战斗场面，且有激情的情感戏。曾获得最佳演员奖项的谷峰（方逢甲），所饰演的是一位奸角，与陈观泰有激烈打斗。方的女儿又和冷有了一条感情线，最后激斗的过程中有牵出的背后的阴谋。「邵氏」「陈观泰」「白彪」「谷峰」万人斩「曹达华」@丹小萌就是丹尼萌@香港电影漫谈